Present on englanninkielinen keskustelusarja, joka käsittelee kulttuurialan tulevaisuutta. Elämme suurten mullistusten aikaa. Koronavirus, ilmastonmuutos ja yhteiskunnalliset liikkeet haastavat meitä ajattelemaan uusiksi toimintaamme. Millaista tulevaisuutta olemme luomassa?
Aiheita käsittelevät suomalaiset, brittiläiset ja irlantilaiset kulttuurialan eturivin ammattilaiset. Keskustelut tallentaa piirrosmuotoon Lontoossa asuva suomalaiskuvittaja Virpi Oinonen.
Löydä kooste Virpin kuvituksista klikkaamalla tästä.
Miten varmistaa, että kaikki lapset pääsevät laadukkaan taide- ja kulttuurikasvatuksen pariin? Aiheesta keskustelivat alan johtava asiantuntija Anne Bamford sekä Andria Zafirakou, Aleksi Valta ja Ulla Hokkanen, jotka kaikki työskentelevät innovatiiivisten taidekasvatushankkeiden parissa. Valta pyörittää Taidetestaajat-hanketta, joka vie kaikki suomalaiset kasiluokkalaiset taiteen pariin, ja Zafirakoun perustama Artists in Residence järjestää taiteilijaresidenssejä kouluissa. Hokkanen johtaa Galwayn yhteisösirkusta, joka yhdistää nuorisotyön ja sirkuksen.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
#MeToo -liike on nostanut esille näyttelijöiden hyvinvoinnin intiimikohtausten kanssa työskennellessä. Alalle on syntynyt uusi ammattikunta, läheisyyskoreografit. Mitä he tekevät, ja miksi heidän työnsä on tärkeää? Millaisessa muutoksessa elokuva-ala on intiimikohtauksiin liittyen? Mitä tämä kaikki tarkoitaa näyttelijän näkökulmasta?
Kutsuimme Britannian tuottajien killan johtaja Lyndsay Duthie, läheisyyden koreografit Pia Rickman ja Enric Ortuño, sekä Jussi-palkittu näyttelijä Mimosa Willamo keskustelemaan aiheesta.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Suomi on ollut YK: n onnellisuusraportin mukaan maailman onnellisin maa vuosina 2018, 2019 ja 2020 . Mikä on Suomen menestyksen salaisuus? Danny Dorlingin ja Annika Koljosen uusi kirja Finntopia käsittelee sitä, mitä maailma voi oppia Suomen menestyksestä. Suomi maailman onnellisimpana maana on myös brightonilaisen MAP6-valokuvaajakollektiivin uusimman hankkeen aihe. Yhdeksän valokuvaajaa vieraili Suomessa ja tarkasteli onnellisuuden teemaa.
Suomen Lontoon-instituutti ja Suomen Lontoon-suurlähetystö kutsui Dorlingin ja MAP6-kollektiivin kuvaajat Rich Cutlerin ja Rich Walshin keskustelemaan onnellisuudesta. Helsingin Sanomien Lontoon-kirjeenvaihtaja Annamari Sipilä osallistui keskusteluun Britanniassa pitkään asuneen suomalaisen näkökulmasta.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Miltä näyttää taieilijaresidenssi, joka painottaa kestäviä ratkaisuja ja ekologisuutta? Koronapandemia keskeytti lähes kaiken matkailun. Taiteilijaresidenssien oli myös mukauduttava rajoitettuun liikkuvuuteen. Samaan aikaan ilmastokriisi vaatii koko residenssijärjestelmän uudelleenarviointia. Miten residenssit kohtaavat tämän monimutkaisen haasteen? Miltä näyttää taieilijaresidenssi, joka painottaa kestäviä ratkaisuja ja ekologisuutta?
Keskustelimme residenssien tulevaisuudesta Scottish Sculpture Workshopin toiminnanjohtajan Sam Trotmanin, Artist Residency Swapin ohjelmavastaavan ja taiteilijan Timo Wrightin ja Saari kartanon ekologisen residenssitoiminnan koordinaattorin Jaana Eskolan kanssa.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Maaliskuussa Suomen kulttuuri- ja tiedeinstituuttien verkosto etsi avoimella ohjelmahaulla kansainvälisiä taidehankkeita, jotka eivät vaatineet fyysisiä kohtaamisia. Together Alone -haku oli suunnattu taiteilijoille, jotka olivat menettäneet työmahdollisuuksia koronaviruspandemian vuoksi. Uudessa ympäristössä työskentely vaati monilta taiteilijoilta ennakkoluulotonta uuteen heittäytymistä.
Koreografi-taiteellinen johtaja Sonya Lindfors muokkasi yhteisölliset työpajansa digitaalisessa ympäristössä toteutettaviksi. Koreografi Emrecan Tanis ohjasi tanssijoita Skypen välityksellä. Sirkustaiteilija Sakari Männistö teki esityksen käyttämällä 360:n asteen kameraa. Kutsuimme heitä kertomaan kokemuksistaan ja siitä, mitä prosessi heille opetti.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Moni klassisen musiikin toimija on jo pitkään ponnistellut yleisöjen monipuolistamiseksi. Mitä tapahtuu, kun perinteiset yleisöt eivät pääse takaisin konserttisaleihin? Riittävätkö virtuaaliratkaisut? Voiko koronakriisi innostaa uusia yleisötyön muotoja?
Opera Northin opetustoiminnasta vastaava Jacqui Cameron, Orchestras Liven toimitusjohtaja Sarah Derbyshire ja Helsingin kaupunginorkesterin yleisötyöstä vastaava Annika Kukkonen kertoivat ajatuksiaan klassisen musiikin kentän ja yleisötyön tulevaisuudesta.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Tänä keväänä koronapandemia pakotti teatterit ja muut esiintymispaikat sulkemaan ovensa. Pikku hiljaa ovet ovat taas avautumassa, mutta uskaltaako yleisö tulla takaisin ja onko se turvallista? Olisivatko digi- ja virtuaaliesitykset vastaus? Mistä ylipäätään puhumme kun puhumme digitaalisesta teatterista?
Blast Theoryn Matt Adams, Leedsissä toimivan Transformin Amy Letman, LIFT Festivalin Kris Nelson ja esittävien taiteiden käyttö- ja tekotapoja uudistavan digiteatterin jäsen Maria Oiva kertoivat, mitä ajattelevat digitaalisesta teatterista.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Tänä vuonna moni festivaalinjärjestäjä on joutunut järjestämään tapahtumansa digitaalisena. Miten tehdä se yleisöä kiehtovalla ja taloudellisesti kestävällä tavalla?
Viime keväänä Hangon Teatteritreffit joutui äkillisesti toteuttamaan perinteisen teatterifestivaalin verkossa – ja onnistui siinä hienosti! Samoihin aikoihin Lakes International Comic Arts Festival päätti, ettei jää odottamaan koronavirustilastojen laskua, vaan valmistautuu järjestämään kunnianhimoinen digitaalisen festivaalin lokakuussa. DEMO Moving Image Festival on täysin digitaalinen festivaali, joka järjestettiin ensimmäistä kertaa tänä kesänä.
Hangon Teatteritreffien Heidi Backström, Lakes Internationalin Julie Tait ja DEMO Festivalin Pekka Airaxin kertoivat, mitä ovat oppineet digitaalisten festivaalien järjestämisestä.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
Helsingin, Edinburghin ja Galwayn edustajat keskustelivat keskiviikkona 26.8. kaupunkien koronavirusstrategioista Suomen Lontoon-instituutin keskustelutilaisuudessa.
Edinburgh ja Helsinki tunnetaan kesäaikaan ajoittuvista tapahtumistaan. Galway on tämänhetkinen Euroopan kulttuuripääkaupunki, mutta suurin osa vuoden tapahtumista on peruuntunut koronaviruksen takia. Miten tilanne on vaikuttanut kaupunkien identiteettiin? Miten paikallisyhteisöt on otettu huomioon? Miten syntyy paikan tuntu, kun tapahtumat siirtyvät verkkoon?
Festivals Edinburghin johtaja Julia Amour, Galway 2020 ohjelmapäällikkö Marilyn Gaughan-Reddan ja Helsingin Kaupungin markkinointipäällikkö Sanna Forsström kohtasivat ensimmäisessä Present-sarjan tilaisuudessa. Tilaisuuden juonsi instituutin johtaja Emilie Gardberg.
Alla Virpi Oinosen kuvittama yhteenveto keskustelusta:
